Olia Sondge \
Оля Сондж

ИМПРЕССИОНИЗМ
И ЭКСПРЕССИОНИЗМ
КАК ФИЛОСОФИЯ ТВОРЧЕСТВА

В своих работах Оля Сондж продолжает традиции импрессионизма — художественного направления, возникшего в конце XIX века, и сочетает его с экспрессионизмом.Импрессионисты изменили саму суть живописи: вместо копирования реальности они стали передавать свои эмоции от неё. Они первыми отказались от четких контуров в пользу свободного мазка, почувствовали силу чистого цвета и научились передавать не столько форму предметов, сколько впечатления от них. Привнеся в европейскую традицию живописи восточную философию о том, что великий образ не имеет формы.Экспрессионизм привнёс в живопись ещё большую эмоциональную свободу. Если импрессионисты передавали впечатления от мира, то экспрессионисты выражали внутренние переживания через яркие, порой кричащие цвета и деформированные формы. Они показали, что искусство может быть не только отражением реальности, но и способом выплеснуть душевные бури, страхи и радости. В экспрессионизме цвет становится языком эмоций, а мазок — жестом души.

Оба движения подарили новый опыт зрителю: импрессионистская манера письма позволяет окунуться в чувственный мир цвета и образов, активно участвовать в процессе восприятия, интерпретируя увиденное и открывая новые смыслы в произведении. Экспрессионизм дарит возможность прикоснуться к глубинным эмоциям художника, пережить их как свои собственные и найти отклик своим внутренним переживаниям через силу художественного выражения.

ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС И ФИЛОСОФИЯ СОЗДАНИЯ РАБОТ

В своем творчестве художница развивает традиции импрессионизма и экспрессионизма, пропуская и переосмысливая их через призму современного восприятия.Художница исследует грань между объективной реальностью и её субъективным переживанием, создавая полотна, которые существуют вне конкретных временных и пространственных рамок. Художница намеренно отказывается от точного, фотографического, воспроизведения действительности, стремясь передать сущность момента, его иллюзионизм, его индивидуальное переживание.  Каждая картина рассказывает историю через цветовую палитру, поэтику предметов и эмоциональное состояние автора. Каждый натюрморт — способ поделиться чувствами и эмоциями, которые присутствуют в нашей жизни: радостью, печалью, тревогой, светом, тоской.Изображение раскрывается постепенно в процессе диалога — между зрителем и произведением. Мы видим то, к чему готовы прикоснуться. И каждая картина становится приглашением: выйти за привычные границы восприятия и довериться чувствам.

ЖИВОПИСЬ МАСЛОМ

Свои работы художница пишет маслом в технике импасто. Масляная краска — интересный и сложный материал, который обладает уникальным эффектом, недоступным другим медиумам: масло живет на холсте, дышит, меняется под воздействием света и времени, становится соавторам художницы.Экспрессивные мазки и плотная фактура рождают особую динамику, позволяя выразить эмоции в их чистом виде, свободном от академических условностей. Такой подход требует смелости и полного доверия собственному видению.Каждая картина создается поэтапно, а сам процесс можно назвать метафизическим. Густая краска ложится на холст плотным фактурным слоем. Краски смешиваются прямо на холсте, рождая непредсказуемые цветовые нюансы. Многочисленные красочные слои лишь намекают на конкретные формы — работы балансируют на грани узнаваемости и абстракции, впитывая контуры реального мира.Благодаря единству поверхности холста и объемной фактуре каждое произведение живет в пространстве, меняясь в зависимости от освещения и точки обзора. Работать в многослойной технике импасто непросто: требуется терпение. На создание одной картины уходят месяцы, а полное высыхание работы может занимать до пары лет. Художница считает, что именно большие холсты раскрывают всю выразительность этого подхода, хотя это и усложняет процесс из-за необходимости долго ждать высыхания каждого слоя.

ГРАФИЧЕСКИЕ РАБОТЫ

Графические работы Оли Сондж характеризуют быстрые, живые линии, изогнутые и прямые, которые пробуждают застывший пейзаж или натюрморт. Свет и тень расставлены точно, как актеры на сцене — каждый знает свое место. Её работы карандашом, как и живописные полотна, представляют сцены, которые раскрываются постепенно — чем дольше зритель смотрит на них, тем больше видит.

ВЫСТАВОЧНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Оля Сондж — постоянный участник выставок, автор статей об искусстве и дизайне. Работы художницы выставлялись в московских музеях и арт-пространствах, в том числе в Центральном Доме работников искусств (ЦДРИ), выставочном зале Московского Союза художников, Музее-панораме «Бородинская битва», музейно-выставочном комплексе Волоколамского кремля, галереях и выставочных пространствах Москвы и Санкт-Петербурга.